Traditionell lädt die Spee-Schule in der Zeugniswoche die Viertklässler der Grundschulen des Einzugsgebietes zu einem Theaterstück ein. 

In diesem Jahr spielten SchülerInnen aus zwei DG-Kursen des Jahrgangs 10 unter der Leitung von Frau Schütze und Herrn Wibbeke „Nema 2024“. Diese Inszenierung basiert auf einer früheren Stückentwicklung, die anlässlich des 30-jährigen Schuljubiläums adaptiert wurde: Die fröhliche kleine Nema geht zur Schule. Sie spielt allein und findet einen Freund. Sie wird größer und sieht sich mit den Wirrungen junger Erwachsener konfrontiert. 

Zum ersten Mal gab es Tanzeinheiten, die an einem eintägigen Workshop mit Bettina Broer vom Tanzbau in Paderborn einstudiert wurden. Für neuartige Überraschungseffekte sorgten "echter" Nebel und eine installierte Lichtmaschine, was die Stimmungen in den jeweiligen Szenen gut unterstrich.

An drei Tagen fanden die Aufführungen statt. Am letzten Tag war Prof. Rahman Jamal da, der an einem Projekttag der EF zu Gast war, und aus seiner Biografie berichtete.

Nach den Aufführungen zeigten sich das Publikum begeistert und löcherte die DarstellerInnen mit Fragen zum Stück und ihrer Arbeit in Darstellen und Gestalten. Mit Lob wurde nicht gespart. 

Die KünstlerInnen der diesjährigen Ausstellung 

Lilith Burkamp 
Lil.lit.arts
Meine Kunst und mein künstlerischer Prozess werden hauptsächlich von Emotionen getragen. Sie stellen dabei sowohl den Motor des Prozesses als auch das Endprodukt meiner Werke dar. Die meisten Arbeiten entstehen spontan und ich starte mit einer Farbpalette für den Hintergrund oder auch einer Portraitskizze und schaue dann, welche Farben bzw. Gesichter sich in der Kombination richtig anfühlen. Das Innere ohne Worte darzustellen und so für den Rezipienten erfahrbar zu machen, ist das Hauptziel meiner Kunst. 

Tomas Alt 
Instagram: Tomas.alt_art

Meine Kunst repräsentiert in mir einen introspektiven Blick auf das Kind, das die Welt zum ersten Mal sieht.
Mein kreativer Prozess umfasst von den tiefsten Erinnerungen bis hin zur Vision einer möglichen utopischen Welt durch einen persönlichen Blick auf die wahrgenommene Realität des gegenwärtigen Moments.
Wie in der Poesie verlieren Worte ihre wörtliche Bedeutung, um über sich selbst hinauszugehen. In meinen Gemälden lösen sich die Formen, Figuren und Farben von ihrem figurativen und konkreten Sinn, um etwas mehr als ihre eigene individuelle Bedeutung auszudrücken.
Die Gemälde beginnen zu sein, bevor sie gemalt werden. Sie sind eine tiefe Darstellung von Ideen, Träumen, Emotionen, die mich durchdringen, und ich kann diesen traumhaften Blick durch ikonische oder symbolische Bilder einfangen, die der platonischen Idee des Objekts selbst nahe kommen.
Nichts ist wahr, aber alles ist glaubwürdig. Die Augen reichen zum Sehen nicht mehr aus, die künstlerische Umsetzung durch Formen und Farben erfolgt aus einer intimen phänomenologischen Tatsache meiner Außenwelt-Innenwelt-Beziehung heraus.
Nicht alles ist auf einmal gesagt oder mit einem Blick zu sehen. Der Betrachter ist der potenzielle Ausgangspunkt, um zu sehen, was den Formen zugrunde liegt, was mit bloßem Auge nicht zu sehen ist, aber durch die unendlichen Interpretationsmöglichkeiten entdeckt werden kann.

Calvin Swavely
Instagram: The_schwizzle

Soweit ich mich erinnern kann, war das Erschaffen von Kunst eine praktische Methode, um meine Schwierigkeiten im Leben zu verbessern. In der Schule habe ich viel skizziert und dadurch war es mir möglich, zuzuhören und still zu sitzen. Wenn Emotionen mich überwältigt haben, konnte ich sie in einem Bild ausdrücken, speichern und bearbeiten. Wenn ich mich nutzlos gefühlt habe, konnte ich durch Kunst etwas neues in die Welt bringen und mich dabei besser fühlen. Hierdurch ist mein Stil entstanden. Es ist sehr seltsam, dass ich einen Plan für ein Bild habe. Ich fange an, benutzte Zufall/Schicksal und lasse das Bild entscheiden, was es sein will. Nur in den letzten eineinhalb Jahren habe ich gemerkt, dass meine Kunst, im besten Fall, nicht nur mich durchs Leben bringen kann, sondern auch anderen den Weg leichter machen kann. Und dieser Gedanke bringt mir unvorstellbare Freude.

Bei bestem Wetter ging es am 6.9. mit den 8er und 9er DG-Kursen anstatt zum Unterricht in den Schlosspark – wie jedes Jahr auf die Performance – der Kulturbörse für Straßenkunst.

Dort bekamen die SchülerInnen wieder großartige Einblicke in ein buntes Spektakel von Artistik, Comedy, Kostümen und Bühnenarrangements. Nicht nur das Zuschauen, sondern auch das Mitmachen und Improvisieren, wurde in diesem Jahr großgeschrieben, was unseren Kursen sehr gefiel. Begleitet wurden die Kurse von den Lehrerinnen Frau Pantel, Frau Siebert, Frau Beatrix und Frau Schütze. Auch für die Lehrpersonen ist die Kulturbörse eine Mischung aus Fortbildung, kreativem Genuss und sozialem Miteinander.   

Aber auch bedeutet die Performance immer auch die 1. Kursarbeit für unsere SchülerInnen. Jeder Kurs machte sich fleißig Notizen und Skizzen zu den jeweiligen Aufgabenstellungen. Sogar Interviews wurden mit einigen KünstlerInnen geführt, so dass ganz besondere Einblicke in kreative Prozesse gewonnen werden konnten. Erfahrungen und Eindrücke werden anschließend reflektiert und für den Unterricht in Darstellen und Gestalten im Sinne von neuen Impulsen fruchtbar gemacht.

Wir entführen unser Publikum in den schulischen Alltag einer Gesamtschule und begegnen dabei vielen wichtigen und noch wichtigeren Personen. Da wäre zum Beispiel der nimmermüde Hausmeister Balduin Bringschwamm. Er taucht immer wieder auf, denn ohne ihn liefe kaum etwas an unserer Schule. Auch Babsi Seidenweich, unsere Sekretärin, ist eine wichtige Anlaufstelle für Lehrer und Schüler. Ach ja, Schüler und Schülerinnen gibt es bei uns natürlich auch! Wir zeigen, was vor, während und nach dem Unterricht passiert und alles passieren kann. Hier wird viel und heftig gelernt. Aber natürlich nicht nur, denn es geschieht auch allerlei Unvorhersehbares: Die Lehrer haben technische Probleme, Kunst-lehrerinnen brauchen Hilfe und der Flur wird zur Flirt- Zone...
Mit der diesjährigen Stückentwicklung „Ein ganz normaler Schultag oder Hey, was für eine Schule sind wir denn?“ spielten zwei Kurse aus Jahrgang 8 des Faches Darstellen und Gestalten von Herrn Aßmann und Herrn Wibbeke auf der Bühne des Großen Hauses.

(Manuel Wibbeke)